一曲《春天的芭蕾》讓所有人都認(rèn)識(shí)了“玉米妹”，張倩云。
聽(tīng)聲識(shí)人。這個(gè)“識(shí)”字，在張倩云身上并不只有“辨別”之意。她的聲音通透遼闊，風(fēng)格自成一派，這樣原生態(tài)的花腔女高音，很難不讓人去細(xì)細(xì)琢磨。在聽(tīng)眾的耳里，張倩云的歌聲是精彩的。滿堂的喝彩與掌聲之后回味，流連于聽(tīng)眾心中的其實(shí)是那一份高雅中難得的質(zhì)樸。
聽(tīng)聲識(shí)人。這個(gè)“人”字，在張倩云身上是一種性格。小的時(shí)候，一邊干農(nóng)活一邊唱歌的她希望有一天能夠登上更大的舞臺(tái)。其實(shí)，上天早就給予她最好的天地，家鄉(xiāng)那片金燦燦的玉米地便是夢(mèng)孕育的地方。當(dāng)她站在演播廳里，狹小的空間早已裝不下她美妙的歌聲，卻把樸實(shí)的感動(dòng)，留給在場(chǎng)的每一位觀眾。無(wú)需多言，這便是她最動(dòng)人的自我介紹。
電子音樂(lè)是新時(shí)代音樂(lè)的“猛獸”。它的靈感直接，風(fēng)格變幻無(wú)窮，來(lái)勢(shì)洶洶。這樣的“舶來(lái)品”讓我們既驚喜又陌生。直到有一天，一個(gè)中國(guó)人的作品闖進(jìn)了英國(guó)舞曲榜單“Music Week”里，一切都有了全新的意義。他就是Tolein，一位90后的音樂(lè)制作人。
音樂(lè)永葆青春的原因，就是不斷有新鮮的血液注入。這些年輕的力量，肩負(fù)重任。作為中國(guó)新生代制作人，Tolein致力于把電子舞曲帶入中國(guó)數(shù)字時(shí)代的大舞臺(tái)中，同時(shí)他也將中國(guó)的電子音樂(lè)帶向全世界。
在Tolein的音樂(lè)世界里，你會(huì)聽(tīng)到他將中國(guó)古典音樂(lè)的文化，融合在西方的電子音樂(lè)當(dāng)中。在新元素不斷發(fā)出挑戰(zhàn)的今天，Tolein在緊跟時(shí)代潮流的同時(shí)，不忘傳統(tǒng)與經(jīng)典，并得到西方樂(lè)界的認(rèn)可，除了過(guò)關(guān)的音樂(lè)素養(yǎng)之外，支撐他的還有不褪色的中國(guó)夢(mèng)。
一個(gè)是將花腔女高音本土化的玉米妹，一個(gè)是帶著中國(guó)電子音樂(lè)沖出亞洲的大男孩。帶著同一個(gè)中國(guó)夢(mèng)，兩條支流的碰撞與匯合，向大海的方向涌去。這不是簡(jiǎn)單的匯合，夢(mèng)想原來(lái)早有“預(yù)謀”。
如果那片玉米地沒(méi)有成為張倩云的“練歌房”，如果Tolein少了那些大膽的音樂(lè)思路，我們便失去了這一次交匯的可能，遺憾也將無(wú)法彌補(bǔ)。或許，他們知道是什么力量，讓他們的藝術(shù)相結(jié)合。但對(duì)于聽(tīng)眾而，這是一份驚喜，也開(kāi)啟了一個(gè)音樂(lè)新方向。
這不是簡(jiǎn)單的中西合璧，就如同《在一起》這個(gè)歌名一樣，這是兩種思想的交鋒，是兩種文化的對(duì)決，是兩個(gè)90后的中國(guó)夢(mèng)的融合。可貴的是張倩云和Tolein的音樂(lè)表現(xiàn)能力，和他們的夢(mèng)想一樣，堅(jiān)不可摧。經(jīng)典的創(chuàng)造，讓人印象深刻的，不僅僅是妙不可言的靈感，還有靈感背后令人回味的情懷。民族的才是世界的，音樂(lè)又何嘗不是呢。
