看點網訊 《我是歌手》已經進入到第四個年頭，但可能會有些觀眾并不知道，其實今年《我是歌手》有一個重頭的改革，就是在衛視上星的正賽節目前，推出了一個《我是歌手·誰來踢館》的加餐。當然，因為只是在芒果TV客戶端等互聯網平臺才能看到，所以缺失了一些電視節目觀眾的關注度。
值得一提的是，《我是歌手·誰來踢館》的賽程緊密度和競爭激烈性，肯定要遠遠超過一周一場的《我是歌手》正賽，因為它可是在50多天的時間里，通過幾十位歌手以每天一場的密度完成的賽事。至于參加這個賽事的究竟有哪些歌手，哪怕是這50多天每天關注的歌迷，估計一時間也只能順口說出霍尊、張遠、劉心、張瑋、王思遠、許藝娜和多亮等等幾個名字，畢竟參加的選手太多太多了。但其實只需要要記住一點就夠了，那就是《我是歌手·誰來踢館》最后的冠軍，是金志文。而因為這個冠軍，也讓金志文順理成章地成為今年第四季《我是歌手》的最后一位踢館歌手。
單從金志文從千軍萬馬走過獨木橋這一點，其實已經證明了他的實力。回首金志文在《我是歌手·誰來踢館》的歷程，讓人最大的感觸，就是以綜合實力取勝。毫無疑問，即使是金志文的鐵桿歌迷也必須承認，在所有參加《我是歌手·誰來踢館》的歌手面前，金志文肯定不是演唱風格最鮮明的一位歌手，他沒有海豚音，也不定位于“中國風”，或者有著搖滾、文藝小清新之類的標簽。
但反而是沒有太多認知印象和標簽，讓金志文一路走到最后，因為在這個近乎于疲勞戰的舞臺，走到最后最需要的，往往就是歌手全方面的實力，而非一招鮮的特色。恰巧，金志文在《我是歌手·誰來踢館》這個舞臺，展現出了創作、搖滾、BandSound、演唱等多角度的硬實力。像在決賽的舞臺，他所翻唱的“夢飛船”組合的一首經典《不值得》，就是一個很好的例子。
一個是選曲的大膽。畢竟這已經是15年前的一首作品，而“夢飛船”又是對現在歌迷來講，完全陌生的一個組合。其次就是金志文在演唱的過程中，并不玩花架子的東西，就是老老實實的唱歌，沒有玩弄技巧，也不秀前衛時髦，非常傳統的唱腔，配上最適宜的情緒的技巧，在保證歌曲完整度的同時，做到音樂性和感性的融洽。再者就是編曲上雖然沒有刺激性的元素，但BandSound的氛圍，卻很好地凸顯出傳統流行樂的那種質感，飽滿的鼓點、復古的鍵盤、張力的貝斯，以及一段摧枯拉巧的失真吉他Solo，卻從各個角度都賦予了作品以極強的可聽性。
這次金志文出現在《我是歌手》正賽的舞臺，對他、對節目而言，都是一個很好的結果。如今已經走到第四季的《我是歌手》，其實已經逐漸開始形成一套音樂審美體系，甚至替代觀眾完成了這種體系的直觀輸入。縱觀前三季和這一季的《我是歌手》，真正能夠走到最后的，往往是那些在演唱上特別穩定的歌手，金志文恰恰就是那種穩定、不失誤的歌手，而只有不失誤，才是一個歌手真正的基本素養，以及他在舞臺能夠長時間生存的根本。
其實，金志文出現在《我是歌手》的舞臺，甚至還可以說有點“越級”。因為和這個舞臺的許多歌手相比，他的身份顯然有些不太“純粹”，并讓比賽顯得有些“不太公平”。畢竟除了歌手的角色之外，金志文更是一個幕后音樂人，曾經為許多人創作并制作過作品。對于被很多人吐槽平淡的這一季《我是歌手》來講，金志文的出現，無疑可以用他的編曲才華和經驗，將演唱向音樂性方面延伸。通過一些編曲元素的拓展和擴充，從而讓歌聲能夠成為音樂整體的一部分，并讓音樂顯得更為立體和縱深。
這種創作、編曲和制作的才華，對其他歌手說不公平也不公平，但對于《我是歌手》的觀眾來講，Who Care？更何況金志文的音樂性，依舊還是建立在同樣會唱歌這個基礎上的，只能說他是一個加強版的歌手而已，不僅和節目很登對，也會讓人更多期待。
